
Kairo & SélaHit Your Mark
Pas de caméra. Pas d’acteurs. Pas de décor.
Un duo pop-rap atteint sa marque sur un tournage qui ne cesse de changer de décor.
Hit Your Mark est un vidéoclip de 2 min 25 pour un duo pop hip-hop fictif, Kairo & Séla. La chanson tire son titre de ce qu’un réalisateur dit à un acteur : place-toi exactement ici, à ce moment précis. Le film suit cette idée du début à la fin. Il s’ouvre dans l’objectif d’un photographe et se termine dans la chaise du réalisateur, sur le mot qui clôt chaque tournage.
Chaque image a été générée par IA. Les artistes, les quatre décors, les personnages secondaires et chaque mouvement de caméra ont été conçus pour ce film et réalisés plan par plan.
- Titre
- Hit Your Mark
- Artistes
- Kairo & Séla (duo fictif créé pour le film)
- Réalisation
- Gabriel Brien
- Production
- Crimson Spark Agency, Montréal, Canada
- Genre
- Vidéoclip · pop hip-hop · surréaliste
- Durée
- 2 min 25
- Langue
- Anglais
- Format
- 16:9, 1080p, 24 i/s, stéréo · version verticale 9:16 disponible
- Terminé
- Octobre 2026
- Technique
- Entièrement généré par IA, réalisé par un humain
Quatre décors impossibles. Un seul tournage.
Le clip s’ouvre dans l’objectif d’un photographe. Kairo rappe sur un plateau à l’envers, les meubles fixés au plafond et un nuage qui pleut à l’intérieur, pendant que Séla émerge d’une flaque sous les flashs d’un photographe à la moustache géante.
Le deuxième couplet passe à une piscine de luxe, où les gardes du corps de Kairo, un crocodile et un requin, finissent par se battre pour une olive pendant que Séla se prélasse sous une pluie de pièces d’or. Au cirque, Kairo entre à dos d’éléphant, Séla chevauche un tigre, des danseurs en cage bougent en synchro, et le réalisateur lui-même entre dans le cadre pour serrer la main de Kairo.
Le pont se joue dans une pièce faite de vieux téléviseurs, dirigée par un homme à tête de télé, et chaque écran montre Séla. À la fin, toute la distribution se fige et le réalisateur, dans sa chaise, lance « Cut. »




Quelqu’un décide encore où chacun se place.

Chaque vidéoclip est un tournage, alors j’ai voulu en faire un sur le tournage lui-même.
« Hit Your Mark », c’est ce qu’un réalisateur dit à un acteur : place-toi exactement ici, à ce moment précis, et livre la scène. La chanson porte cette idée, et le film la suit. Il s’ouvre dans l’objectif d’un photographe et se termine dans la chaise du réalisateur, sur le mot qui clôt chaque tournage.
Kairo et Séla n’existent pas. Le plateau à l’envers, la piscine avec son crocodile et son requin, le cirque et la pièce faite de vieux téléviseurs non plus. Chaque image a été générée. C’est cette liberté qui m’a attiré : aucun lieu à réserver, aucun permis, aucune limite de budget sur ce qu’un décor peut être. Si je pouvais imaginer un nuage qui pleut à l’intérieur, il pouvait être dans le plan.
La liberté seule ne fait pas un film. Ce qui a fonctionné, c’est de le traiter comme une vraie production. J’ai conçu chaque personnage et chaque look avant le premier plan. J’ai cartographié la chanson ligne par ligne, parce que la synchro labiale tombe sur le temps ou brise l’illusion. J’ai écrit les mouvements de caméra de chaque plan et je n’ai rien demandé de traditionnel. Puis j’ai tout revu plan par plan, sur quatre versions, jusqu’à ce que chacun atteigne sa marque.
Je me suis mis dedans deux fois : une poignée de main avec Kairo au cirque, et le « Cut. » final. C’est ma façon de dire qu’il y a quelqu’un derrière la caméra, même quand il n’y a pas de caméra.
Les outils ont changé. Le métier, non.
La distribution
Chaque personnage a été conçu avant le premier plan, avec une fiche de référence par look. Kairo et Séla changent de tenue dans chaque décor : huit looks au total, chacun construit autour d’une pièce signature.








Séla. La chanteuse du refrain. Chignon de coquillages et de perles au studio, or liquide à la piscine, bottes à plateforme cramoisies au cirque, chapeau en antenne parabolique dans la salle des télés.
Kairo. Le rappeur. Fourrure lilas et lunettes cramoisies au studio, coupe en brosse en forme d’éclair à la piscine, haut-de-forme léopard géant au cirque, combinaison spatiale argentée dans la salle des télés.
Réalisé comme un vrai tournage.
Le concept
Une chanson sur l’idée d’atteindre sa marque, donc un clip sur le tournage lui-même : de l’objectif du photographe à la chaise du réalisateur.
Quatre décors
Un décor par partie de la chanson : un studio à l’envers, une piscine, un cirque et une pièce faite de vieux téléviseurs.
Les fiches de référence d’abord
Chaque personnage et chaque look approuvés avant le premier plan, pour que les visages restent les mêmes d’un plan à l’autre et d’un décor à l’autre.
La chanson, cartographiée
Voix isolées et chaque ligne calée à la fraction de seconde avant de générer quoi que ce soit. La synchro labiale en dépend entièrement.
La règle de la synchro labiale
Trois moments chantés par couplet et par refrain : début, milieu et fin. En gros plan, cinq secondes maximum, bouche fermée jusqu’à ce que la voix commence. Tout le reste, c’est de l’histoire.
Une caméra disruptive
Rien de traditionnel : une caméra attachée au rappeur, un balancement de trapèze, une grue qui monte du plancher, une plongée à travers un verre de vin, une accélération d’un écran de télé jusqu’au plan en pied.
Une revue plan par plan
Quatre versions. Chacune revue plan par plan avec des notes écrites, et la version suivante y répondait une à une. La version quatre a été approuvée telle quelle.
La finition
Étalonnage, grain 35 mm, viseur REC à l’intro, conception sonore, et la voix du réalisateur lui-même pour le mot de la fin.
Extraits du film








8 images disponibles en 1920×1080 sur demande · © Crimson Spark Agency.

Gabriel Brien
Réalisateur de Hit Your Mark. Cinéaste IA et directeur de création, fondateur de Crimson Spark Agency, établi dans le Grand Montréal.
Cinéaste canadien de Montréal, directeur de création et fondateur de Crimson Spark Agency, Gabriel Brien travaille là où se rencontrent le cinéma, la musique et l’IA générative. Issu d’un parcours qui mêle technologie, affaires et production créative, il fait des films hors du système des studios traditionnels.
Avec Hit Your Mark, son premier vidéoclip, il dirige un duo pop-rap fictif à travers quatre décors impossibles. Il l’a réalisé comme un vrai tournage : une fiche de référence pour chaque personnage, une chanson cartographiée ligne par ligne, des mouvements de caméra écrits pour chaque plan et une revue plan par plan sur quatre versions. Il apparaît aussi dans le film : il serre la main du rappeur au cirque et lance le « Cut. » final.
Son film précédent, Last One, le premier film de la série Lolly, a remporté en 2026 le Grand Prix d’AI Independent Montreal et le prix Best Technical AI de l’Ai & Robots Film Festival.
La technologie est l’instrument. L’intention, le rythme et la performance sont dirigés par une personne.
Crimson Spark Agency
Un studio de production IA dans le Grand Montréal. Crimson Spark réalise des publicités, des lancements de produits, des films de marque, des vidéoclips et des courts métrages pour des marques, des agences, des artistes et des producteurs au Québec, au Canada et à l’étranger.
L’IA remplace l’équipe, le lieu et les jours de tournage. Elle ne remplace pas la réalisation : chaque plan est choisi, composé et monté par un directeur de création, selon une méthode documentée pour la continuité des personnages, de l’éclairage et des scènes.

- Réalisation
- Gabriel Brien
- Production
- Crimson Spark Agency
- Artistes
- Kairo & Séla
- Chanson
- « Hit Your Mark », chanson originale écrite pour le film
- Caméo
- Gabriel Brien dans le rôle du réalisateur
- Film
- Master 1080p avec son, lien de téléchargement sur demande
- Teaser
- 30 s, vertical 9:16
- Making-of
- « How this was made », 16:9 et 9:16
- Images
- 8 images, fiches de personnages, logo
- Entrevues
- En français ou en anglais
Gabriel Brien
Directeur de création et fondateur
gabriel@crimsonsparkagency.com
crimsonsparkagency.com
Entrevues par visioconférence, en français ou en anglais
Demandes de presse et de visionnement par courriel